对话陆添：短剧+直播才能让创作者掌握主动性
这是鲜喵的第 2001 篇吐血原创
7月31日，由首都广播电视节目制作业协会网生内容创新委员会主办，烹小鲜联盟、导演帮协办的鲜见短剧工坊第一期线下课程在北京完满结束。
活动特邀著名编剧、中国电影文学学会副会长宋方金，冬漫社创始人、短剧监制汤明明，十二升肖内容总负责人陆添，导演欧谭凯担任导师授课。本次短剧工坊线下课程以期给学员带来具有针对性、指导性、实践性的帮助，进一步助力精品短剧落地，促进影视行业正向循环发展。
在为期两天的课程里，四位导师输出行业精华内容，分享创作实战经验，学员们则热情高涨，认真听讲、做笔记，与讲师积极互动。在轻松愉悦的课程氛围里，大家一起汲取短剧行业的干货知识。
其中，十二升肖内容总负责人陆添从短剧行业发展背景及现状讲起，并分析短剧题材的创作特点，提出短剧应尽量符合遵循三幕式架构，强调出场戏的重要性，需要在前十秒抓住观众，且每集都要在男女主身上建立相应的冲突，通过情节中核心冲突的设置，来引发一系列冲突。
在短剧算法上，陆添分享了短剧行业的“冷知识”：做短剧不能只看播放量和点击量，也要看转换率，即完播率和有效点击率。在商务侧，陆添提出短剧的未来就是广告，用内容给品牌以支撑，展现了资深短剧从业者的前瞻性。
十二升肖内容总负责人、制片人 陆添
在鲜见短剧工坊第一期线下课程结束以后，导演帮（daoyanbangwx）有幸当面拜访了陆添。
从这次采访中，我们不仅了解到他从电影制片助理到网剧制片人再到短剧导演的丰富的从业经历，而且也谈到了关于短剧行业商业变现的一些看法经验，尤其是将短剧内容和网络直播相结合的业务布局，同时，他还对自己未来几年所做的其他影视业务都做了一定程度的分享和披露。
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顺势而为的影视多面手
因为家庭环境及父母职业的影响，陆添生来就在影视行业的浸泡中长大。2012年他从北京电影学院摄影系毕业，先是拍了一些广告，然后就开始从事电影制片工作。
从2012年到2016年，陆添分别担任过《太平轮》《私人订制》的制片助理，《智取威虎山》的演员制片，中韩合拍片《坏蛋必须死》的执行制片人，以及FIRST获奖作品《杀瓜》的制片人。
《杀瓜》海报
用陆添的话来说，做制片就是“贴膏药”——剧组哪儿“疼”就需要他贴到哪儿，从现场到外联再到后勤，哪里需要他帮忙他就会在哪里出现，这样的经历也最适合一个刚毕业的学生快速掌握影视行业一线生态。
进入2014年后，国内影视剧市场尤其是网剧领域开始走向白热化发展的状态，伴随着《盗墓笔记》《鬼吹灯》《心理罪》等知名IP剧集的出现，网剧亦从内容边角料变为不可或缺的一道硬菜，各大视频平台也相继开始在此领域布局深耕。
因此，在韩国制作完《坏蛋必须死》回国以后，陆添就开始为爱奇艺、芒果、优土等平台承制自制剧和分账剧，从而转向了网剧的制作。从2017年到2019年，他先后以制片人身份参与制作了《剑王朝》《四海鲸骑》《三千鸦杀》《玫瑰行者》等网剧作品，其涉及的类型题材包含古装、动画、甜宠、犯罪等多个方向。
《剑王朝》海报
然而，伴随着网剧作品的喷涌而出，以及制作费用、版权采买价格的水涨船高，视频平台也在收购和兼并中掀起了流量之战。五、六年时间的无序扩张和野蛮生长为网剧的发展埋下了各种隐患，尤其是在2020年进入影视寒冬后，整个影视市场都陷入减量减速的供给关系中，国内长视频的付费用户也到达天花板，全行业都已认识到，网剧市场的红利期已然过去。
对于陆添来说，既然大环境瞬息万变，那么作为站在一线创作领域的制作人就得有着敏锐的商业嗅觉和看风行船的决断力。面对近几年自制网剧和分账剧的高风险状态，陆添认为创作者和视频平台的亲密期将不会持续太久。于是，从2020年起，他又下定决心，顺势切入短视频平台赛道，以网络红人的账号为发布端口，开始做起了竖屏类短剧，公司十二生肖正是在此背景下成立。
2020年，陆添为短剧《毛晓旭的触电人生》担任监制，获得第一届快手金剧奖、最佳短剧奖。2021年，陆添为短剧《从离婚开始恋爱吧》担任监制，播放量破2亿，点赞破300万，获得第二届快手金剧奖，亿级俱乐部奖。2021年，陆添分别为短剧《超时空爱恋》《我怎么这么好看》担任监制和导演，两部作品在快手均获得不俗战绩。
陆添主导开发的快手短剧
在近十年的影视从业生涯中，陆添在电影、网剧、短剧之间辗转腾挪，虽然从事的领域看似在“降级”，但他的角色身份以及所掌控的资源项目却在一步步“升级”，并完成了从执行者到核心创作者的转变。
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短剧+直播才能掌握主动性
在谈及之所以会从网剧转向短剧时，陆添坦承，相比于一部网剧一两年甚至两三年的制作周期，短剧从筹备到落地相对高效迅捷，而且在应对市场题材以及观众口味的转变上也更加灵活多变，这是吸引他转向短剧制作的直接原因。
另一方面，陆添也表示，在前几年与各大视频平台博弈的过程中，中小制片公司实际上都处于一个较为弱势和被动的地位，虽然后来视频平台也以分账剧的形式和创作者按照一定比例分配收益，但他觉得那并不是一种新型的商业模式，只是变换了一种回收成本的计算方式而已。
“不管是题材还是内容以及回收成本，都是平台说了算，我们自己并没有太多话语权，如果长期这样做下去，我们就是一个代加工厂，真的一点意义都没有。”
此外，陆添还认为长剧只要播放完毕，自己就和视频平台再也没有了关系，一切都要推倒重来，而对于他这几年探索的竖屏短剧则可以扭转这种弊端。“传统平台是没法发展出个人IP的，也就是说它没有衍生价值，但你要知道抖快的每一个账号都可以是一个平台，我可以理解它有一亿用户就有一亿个发布端口。”
因此，陆添认定，这几年短剧的发展状态就像前几年的网络电影——还停留在无序整合时期，但是再过一两年，短剧行业马上就会进入2.0时代，也就是说每个账号都可以成为一个发布端口，而且每个端口都可以实现商业变现。
陆添主导开发的快手短剧
“一个抖快账号我们用短剧内容可以吸引几百万粉丝，短剧播完了我们还可以做直播带货，还可以做商品植入，可以做很多衍生的东西，我自己就是自己的甲方，不再像以前拍网剧那样被大平台牵着鼻子走，掌握主动权就是对我们创作者最大的好处。”
对于陆添来说，短剧正好处于影视文化和新媒体文化相结合的一个微妙地位，很多人觉得影视公司和直播公司似乎无法互融，而他正好持相反意见，他坚定地认为未来这两者肯定会结合在一起，并且能够碰撞出巨大的商业价值。
陆添告诉我们，他自己已经着手成立了一家MCN公司，并且成功签约了五六个网红艺人，每个艺人都单独拥有一个5、600万粉丝的视频账号，其受众定位包括古风、美妆、农业、职场等领域。
“可能和长视频相比，我一次性没人家赚得多，但是我的优势是账号可以循环利用，可以长线布局，别人只赚那一把的钱，我是可以一直滚动发展下去的，我觉得这就是账号逻辑的竖屏短剧的最大优势。”
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最大梦想是做一个行业手艺人
和我们分享完对短剧的看法后，陆添仍然意犹未尽，根据他对自己公司经营方向的介绍，我们也了解到实际上他还跟其他合伙人联合成立了一家名为【火天大有】的动画公司。
陆添表示，自从这几年市面上出现《大鱼海棠》《西游记之大圣归来》《哪吒之魔童降世》《雄狮少年》等几部知名动画电影以来，他觉得动画电影在国内的最好发展时机已经来临，而且在未来三四年也必将迎来一次新的高潮。
《雄狮少年》海报
陆添认为，各种影视作品中能把人从虚拟带到现实，并实现衍生消费的最成功的类型就是动画。“迪士尼的米老鼠从2、30年代就已经出现，后来这个形象不仅衍生出书包、文具、玩具等各种文创产品，甚至连主题公园都以它为主打元素，我觉得这就叫梦想照进现实，也只有动画能够完成。”
因此，陆添和他的团队也处在一个蓄势待发的状态，在经营MCN公司布局短剧和直播业务以外，他的剩余精力都留给了动画，在未来几年内，其动画公司会陆续以钟馗等人物形象推出数部番剧和大电影，以此接受更大的市场考验。
陆添参与制片即将上映的院线动画电影《六代钟馗》
谈及对未来事业的规划问题，陆添表示，自己并不想做出一个详尽的定义，因为市场的变化是永远存在的，而自己最想做的就是把优质的创作者和观众喜闻乐见的影视类型链接在一起，成为一个行业手艺人。
“我不想把公司发展成一个大型托拉斯，比如又做艺人经纪，又做影视制作，还要去做网络直播，把各种业务都堆砌在一起不符合我的理念。我最羡慕的就是像郑晓龙老师那样，做一个小而美的公司，几个好朋友聚在一起聊剧本，每年就拍一部剧，那真的太舒服了。”
陆添直言，在现今这个时代，似乎很多人都想做大老板，很多创业者最后的终极目标都是想上市，但是对于他来说却并没有这种打算。“我就是做一个手工作坊，而且我觉得当代属于手艺人的时代，已经不属于大老板的时代了，所以不管是十二生肖还是火天大有我都不想把它们发展大型公司。”
在采访最后，陆添回忆起参与鲜见短剧工坊的经历，他表示在目前经济下行、行业吃紧的情况下举办这样的活动是有很大意义的，他希望影视从业者既可以抱团取暖，也可以互相学习交流经验，而不是一味地闭门造车。
“我觉得这类活动一定要持续化地搞下去，因为有的时候只有在交流过程中我们才会停下来反思一下自己，这个短剧课程对我来说就是一个停顿的过程，而且现在的学校里面也不会跟你教授这些市场最前沿的干货和信息。另外，能把一些行业同类聚集在一起，对我们也有很大帮助，比如这次我就看到了几个还不错的编剧朋友，希望未来能和他们合作一把。”
线下交流可以让人们之间的关系更紧密，讨论的氛围更浓厚，效率也远超网课教学，相信很多从业者和陆添的想法一样，今后都要努力加入到线下课程的大家庭中来。
鲜见短剧工坊作为鲜见创投的重要补充，在为期两天的课程中给予学员们定向帮助。目前，现场实录课程已正式上线，欢迎大家扫码观看。
注：全文图源网络
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